Hjælp udviklingen af webstedet med at dele artiklen med venner!
Tag en tur tilbage i 700'erne i middelalderen, du opdager de første riddere, der kæmper om Karl den Store, eller Frankenes konge, som de engang kaldte det. Oven på hver hest finder du mere end bare en solider klar til at beskytte kongen for enhver pris …
Der er også halvtreds plus pund forgyldt rustning sammen med dets store pris.
Det er en god grund til, at kun velhavende adelsmænd, der havde råd til at blive ridder i første omgang.
Bortset fra at score tyvegods fra ransagede byer og landområder fra Karl den Store, er der imidlertid et meget dybere aspekt ved ridderskab. Bortset fra de riddere, der rent faktisk betalte kongen af med "Skjold penge" for selvfølgelig at undgå kampe.
Jeg taler om standarden for professionel etik, Ridderlighed. Riddere var mere end bare modige i kamp, de var loyale, hengivne, hæderlige og faste troende på blid høflighed og høflige manerer. Respekt garneret var ikke helt fra adel alene, en mands handlinger, mens han tjente som ridder, definerede virkelig hans sande magt.
Nu, uden at gå for meget i detaljer, vil jeg gerne fortælle dig om riddernes rækkefølge. Måske har du hørt om dem, det er de tre mest populære nedenfor.
Tempelridderne: Berømte anerkendte krigere under korstogene, der går tilbage til 1100 -tallet. Bortset fra at blive etableret på Tempelbjerget i Jerusalem, er der to vigtige ting at vide. Den første, deres signatur hvide kapper blottede røde kors. Og det andet; under slaget ved Montgisard besejrede de 26.000 muslimske soldater med kun 500 tempelridderne. Bortset fra aldrig at trække sig tilbage i kamp, anklagede disse riddere også først for frygtløs.
Knights Hospitaller: Grundlagt en smule tidligere end den militære orden ovenfor, de kæmpede også under korstogene, selvom de blev oprettet i 1023. Mens de beskyttede det hellige land, havde de sort på med et hvidt kors. Tapperhed, til gengæld var de velgørende og af god vilje kæmpede for at forsvare de svage og fattige pilgrimme.
De tyske riddere: Disse tyske riddere var engang fra Hospitallers militære orden, men havde stadig de samme beklædningsgenstande på. Kort tid efter korstogene begyndte de at overtage Preussen, og deres magt var næsten ustoppelig, indtil de nåede deres ende ved polakkerne i slaget ved Tannenberg i 1410.
Selvfølgelig er der flere ordrer som den, der blev grundlagt af kong Edward III af England, som fortsat er en af de højeste ordener i Storbritannien for ridderdom.
Når det er sagt, vil jeg gerne dele med dig en samling maskuline og hæderlige ideer med disse top 80 bedste ridder -tatoveringsdesign til mænd. Du finder alt fra riddere, der rider på hesteryg, der bekæmper drager til afkølet belagt rustning på skuldre og arme.
Når du ser på disse tatoveringsstile, skal du bare huske på alle betydningerne bag ridderen, og du vil helt sikkert værdsætte kunsten bare en lille smule mere.
Dette er et glimrende farvedesign, der fanger den skræmmende visning af en ridder, med trukket sværd, klar til kamp. Kunstnerens anvendelse af farve er konsekvent og godt mættet, hvilket skaber en dybdefølelse i denne tatovering, der giver det indtryk, at krigeren er ved at gå ud af billedet. Brugen af appelsiner og gule i bunden af billedet og på hver side af ridderen giver indtryk af en svidd slagmark og øger samtidig kontrasten og lader de mørkere toner i ridderens tøj skille sig ud. De lyse toner, der bruges til at skabe højdepunkter i rustningen og sværdet, fuldender denne interessante ode til disse ædle krigere.
Dette er et utroligt, helt bag stykke, der bruger sort og gråt blæk til at skabe en indviklet scene, der kunne være lige fra Canterbury fortællinger. Detaljeniveauet i dette stykke er imponerende; lige fra de væsner, der lurer i baggrunden, til de forskellige lag i ridderens rustning, vises den omhyggelige karakter af kunstnerens arbejde fuldt ud i denne tatovering. Også imponerende i dette stykke er den anvendte teknik. Den fine lineklækning, der bruges her, er omhyggelig, og størrelsen og omfanget af dette design gør konsistensen i applikationen endnu mere ekstraordinær. Den opnåede samlede effekt giver tatoveringen indtryk af at være et hånd-ætset litografi, der passer perfekt til middelalderens emne.
Her er et andet design, der bruger sort og gråt blæk til at skildre en indviklet middelalderlig scene. I dette stykke bruger kunstneren en mere traditionel skygge teknik til at fange denne kampscene, komplet med et slotstårn, skjolde, sværd og endda et trebuchet belejringsvåben. Gradueringen af toner i dette stykke er stor ved hjælp af subtile variationer til at skabe de forskellige designelementer og negativ plads til højdepunkter. En løs fornemmelse i designet er et interessant valg og giver dette stykke indtryk af en trækulstegning, der afsluttes med den sorte og grå skygge. På brystet er en større ridder, der udnytter samme stil og fuldender denne interessante tatovering.
Dette er et interessant design, der tager en illustrativ tilgang, der minder om popkunst og tegneserier. Farverne her er fagmæssigt påført, fuldt mættede og fanger perfekt den glatte tekstur i rustningen samt de forskellige toner af skygger og højdepunkter i ridderens ansigt. Også imponerende i dette stykke er det præcise og konsekvente fine linjearbejde i hjelmens fjer samt i ridderens skæg og overskæg. Værket er indrammet af hakkede orange former, der fremkalder scener fra tegneserier fra den gyldne æra og afsluttes med faldskygger, der tilføjer dette stykke dybde og giver det indtryk af at hoppe op af huden.
Disse komplementære sorte og grå stykker er gode eksempler på, hvordan ridderens ikoniske udstyr kan give fremragende tatoveringer. For det første er placeringen fremragende: de to stykker er perfekt centreret, og da sværdet er længere end skjoldet, valgte kunstneren at få deres spidser til at ligge på håndleddet, hvilket hjælper med at balancere tatoveringer i forskellige størrelser. Stippel skyggen i dette stykke er også imponerende takket være den fremragende variation i toner-fra næsten fuldt mættet sort, helt til negative rumhøjdepunkter-som kunstneren er i stand til at opnå med denne omhyggelige og tidskrævende teknik. Disse stykker er rene og anvendt fagmæssigt, hvilket viser, at nogle gange enkelt er bedst, når det kommer til tatoveringer.
Ofte stillede spørgsmål om Knight Tattoo
Hvad betyder en ridder tatovering?
I middelalderen var en ridder en kriger, mest dygtig til hest, der tjente en konge eller herre og ofte blev betalt for deres tjenester i land eller guld. Efterhånden som tiden skred frem, blev disse lejede kanoner imidlertid forbundet med de egenskaber ved ære, ridderlighed og høflig adfærd, som vi forholder dem til i moderne tid.
De fleste riddertatoveringer er repræsentationer af disse ædle træk og bærerens villighed til at forsvare dem. Riddere er også fremragende emner til tatoveringer takket være noget af det ikoniske udstyr, de brugte, især skjolde og rustninger, som omsættes godt til tatoveringer. Rustning og skjolde er almindelige elementer i disse designs og kan tjene som symbolsk beskyttelse mod de strabadser i livet. Indarbejdelse af sværd kan gøre disse tatoveringer mere aggressive og fremhæve forskellige personlighedstræk og aspekter af brugerens liv. Uanset symbolikken bag en ridder-tatovering, kan der ikke benægtes, at disse gamle krigere laver iøjnefaldende designs.
